Van 14 tot en met 16 augustus 2026. Bouwend op meer dan 50 jaar expertise, presenteert Knokke Art Fair een zorgvuldig gecureerde ontmoeting tussen moderne meesters, iconen uit de naoorlogse periode en hedendaags artistiek werk. Dankzij de aanwezigheid van gerenommeerde internationale kunsthandelaars ontdekken verzamelaars werken van kunstenaars die het artistieke landschap van de twintigste eeuw fundamenteel mee hebben vormgegeven. Weinig beeldhouwers wisten het fragiele evenwicht tussen kracht en kwetsbaarheid zo krachtig vast te leggen als Marino Marini. Internationaal geroemd om zijn iconische ruitersculpturen ontwikkelde Marini een beeldtaal waarin paard en ruiter symbolen worden van spanning, instabiliteit en de menselijke conditie zelf. Zijn sculpturale oeuvre, tegelijk monumentaal en diep poëtisch, neemt een centrale plaats in binnen het modernisme van de twintigste eeuw en blijft verzamelaars wereldwijd sterk aanspreken. Deze werken worden gepresenteerd door M.F. Toninelli Art Moderne samen met werken van Giacomo Manzù en André Masson, wat verzamelaars een opmerkelijke ontmoeting biedt tussen sculptuur, modernisme en poëtische expressie. Masson’s vloeiende composities en expressieve gebaren beïnvloedden de evolutie van de moderne kunst diepgaand en vormden een opmerkelijke brug tussen het surrealisme en het abstract expressionisme, gekenmerkt door uitzonderlijke vrijheid en intensiteit. Hoewel het modernisme een van de historische pijlers van de beurs vormt, voegt de naoorlogse kunst daar een andere essentiële dimensie aan toe. Conceptueel, intellectueel en visionair blijft Alighiero Boetti één van de meest invloedrijke figuren binnen de naoorlogse Italiaanse kunst. Via systemen, taal, borduurwerk en cartografie stelde Boetti begrippen als orde, tijd en auteurschap voortdurend in vraag. Zijn oeuvre, tegelijk poëtisch en conceptueel, blijft internationaal grote belangstelling genieten bij verzamelaars, curatoren en musea. Deze werken worden gepresenteerd door Galleria Immaginaria en zullen worden getoond naast werk van Kees van Dongen, Hermann Nitsch en Andy Warhol, waardoor een boeiende dialoog ontstaat tussen moderne, naoorlogse en hedendaagse kunststromingen. Naast deze meesters uit de twintigste eeuw presenteert de beurs ook kunstenaars wiens werk het hedendaagse mondiale artistieke discours weerspiegelt. Gepresenteerd door Bakerhouse Gallery verenigt Ai Weiwei met Coca-Cola Murano Vase eeuwenoud Murano-vakmanschap en een van de meest iconische merksymbolen van onze tijd. Door het bekende Coca-Cola-logo te combineren met een verfijnde handgemaakte vaas onderzoekt de kunstenaar de spanningsvelden tussen cultureel erfgoed, authenticiteit en consumptiecultuur. Het resultaat is een werk dat vragen oproept over de waarde die we hechten aan objecten, symbolen en geschiedenis. Bakerhouse Gallery presenteert tevens werk van Lewis Blake, wiens verfijnde kleurgebruik en compositie een evenwicht vinden tussen architectonische precisie en een sterke atmosferische uitstraling. Na jarenlang te hebben samengewerkt met Damien Hirst ontwikkelde Blake een eigen beeldtaal die wordt gekenmerkt door helderheid, subtiliteit en visuele impact. Als een van de grootste urban- en streetartgaleries van Oostenrijk brengt Bakerhouse gevestigde namen, opkomend talent en verzamelaars samen, met een uitgesproken focus op hedendaagse kunst die zowel toegankelijk als inhoudelijk sterk is. Het internationale karakter van de beurs reikt verder dan de presentaties van de galeries. Tijdens de aankomende editie verwelkomt de Knokke Art Fair voor het eerst TASCHEN. ’s Werelds voornaamste boekenuitgever sedert meer dan 60 jaar brengt zo voor het eerst een unieke selectie van hun publicaties naar de bezoekers van de Knokke Art Fair. Een unieke presentatie dus die perfect aansluit bij het internationale karakter en de artistieke ambitie van de beurs. Onder andere heel wat toppers die de afgelopen 50 jaar te zien zijn geweest werden vereeuwigd in unieke hoog kwalitatieve publicaties om te koesteren! De hedendaagse beeldende kunst komt evenzeer tot uiting in stemmen die geheel verschillende visuele tradities verkennen. De tekeningen en schilderijen van Waa Kitayabu worden gekenmerkt door een uitzonderlijk gevoel voor verstilling en precisie. Met subtiele toonverschillen en zorgvuldig uitgebalanceerde composities verheft hij alledaagse onderwerpen tot poëtische reflecties over tijd, vergankelijkheid en de cyclische aard van het leven. Zijn werk wordt gepresenteerd door SYSTEMA GALLERY en sluit naadloos aan bij de hedendaagse Japanse esthetiek waarvoor de galerie internationaal beAlighiero Boetti, Galleria Immaginaria Sfeer Knokke Art Fair 2025
RkJQdWJsaXNoZXIy MzE2MjE=